A música brasileira é resultado do conjunto de elementos dos povos indígenas nativos, colonizadores portugueses e africanos escravizados. Conforme o tempo foi passando, novas influências impactaram a história da música no Brasil.
Junto com a gente, no CTXRKL, você pode conhecer a história da música brasileira. Confira!
Como tudo começou
Quando os portugueses chegaram no Brasil, na época do descobrimento, chocaram-se com os rituais indígenas que englobavam danças e músicas. O maracá, por exemplo, era um dos instrumentos preferidos dos índios tupis. Em círculos, eles cantavam e batiam os pés enquanto dançavam.
Apesar de não sabermos exatamente a origem da música no Brasil, sabe-se, hoje em dia, que ela é uma mistura cultural dos grupos que já estiveram por aqui.
Os padres Jesuítas, da ordem religiosa francesa Companhia de Jesus, são considerados os primeiros professores de música vocal. O projeto de catequese dos índios era voltado para o enriquecimento cultural, ensinando os nativos sobre, além da música vocal e instrumental, a região católica e agricultura.
Principais movimentos artísticos culturais no Brasil
Ao longo de centenas de anos, muitos intercâmbios de cultura aconteceram no território brasileiro. Diversos outros elementos foram trazidos ao país, passando a integrar a história da música no Brasil.
Música erudita / clássica
Entre os séculos 18 e 19, onde a música clássica – ou erudita – era praticada, principalmente, na Bahia e em Pernambuco, passou a fazer parte de diversos outros estados brasileiros. Os ritmos africanos foram os responsáveis pelos primeiros nomes da música no Brasil, com uma sonoridade típica e popular.
O classicismo chegou em 1808 no Rio de Janeiro, juntamente com a corte de Portugal. Esse período marcou uma grande transição na música brasileira. A biblioteca musical dos Bragança foi trazida pelo Dom João Sexto, uma das melhores da época no continente europeu. Em seguida, determinou que músicos da Itália e de Lisboa chegassem ao país.
Foi nesse período em que surgiu o padra José Maurício Nunes Garcia, considerado o primeiro grande compositor do Brasil. Gabriel Fernandes da Trindade e João de Deus de Castro Lobo também são dessa época.
Romantismo
O romantismo foi marcado pela transformação da música clássica em ópera. Francisco Manuel da Silva é a figural principal desse período. Ele era discípulo do padra José Maurício. Foi responsável por fundar o Conservatório de Música do Rio de Janeiro, além de ter sido o regente do Teatro Lírico Fluminense e da Ópera Nacional e autor do Hino Nacional Brasileira.
Antônio Carlos Gomes é o maior compositor de ópera desse período. Seus temas eram nacionalistas, mas transmitiam uma estética europeia. O Guarani e O Escravo são as suas maiores obras, que conquistaram os teatros da Europa.
Nacionalismo
Os precursores do nacionalismo foram Brasílio Itiberê da Cunha, Luciano Gallet e Alexandre Levy. O Antônio Francisco Braga e Alberto Nepomuceno conseguiram adicionar um sabor típico brasileira na música nacional, inserindo os ritmos e melodias folclóricas em uma síntese um tanto quanto inovadora.
No entanto, Heitor Villa Lobos foi o maior artista dessa época. O músico incorporou o folclore brasileira em suas produções, misturando elementos nacionais e internacionais. Suas produções passavam por múltiplos gêneros, desde os poemas sinfônicos até as óperas. Em todas as escolas de nível médio, ele foi o responsável por introduzir o canto orfeônico.
Música contemporânea
A música contemporânea é definida pelos estilos musicais dos séculos 20 e 21 (1901 – 2100). A partir de 1939, novas sínteses musicais surgiram. Estimula a livre criação antes de se aprofundarem nas regras tradicionais de composição.
Principais estilos musicais do Brasil
Conheça os estilos de música mais populares no Brasil:
- Sertanejo
- Samba
- Choro
- MPB
- Bossa Nova
- Forró